为什么会写这篇稿子，其实只是为了让大家对扫街有一个具体的量化概念，个中体会都是本人近一年来扫街的亲身体验所以内容和配图仅供参考，不具学术意义，如有错误的参数概念请酌情参考。
【时光的路口】
【2013 扫街实战手册 入学版】
为什么会写这篇稿子，其实只是为了让大家对扫街有一个具体的量化概念，个中体会都是本人近一年来扫街的亲身体验所以内容和配图仅供参考，不具学术意义，如有错误的参数概念请酌情参考。
【时光的路口】
首先什么是扫街？它是一个在论坛上的术语，指的是拿着相机到任意的某条街上去抓拍，它的对象是在街上，可以是人，事或者街上的风景，拍人只是扫街中的一种，灯光，宠物，静物，交通工具等等其实都可以用来扫街。
【路口的夕阳】
下面说一下几个关于扫街的误区：
人数：
通常意义的扫街就是三五好友成群结伴的进行无目的的拍摄，一路走一路拍看到什么拍什么，其实这种扫街很难有成功的作品。首先拍摄者本体目标性太大，按理说拍摄者本体应该是越平凡越普通才会不容易引起别人的注意。而且这样一群人有说有笑长枪短炮的拍摄，想让人不注意都难，所以对于扫街的人数我个人看来最好控制在3个以下，其实1个人最好，有很多画面你想拍，但是同行的也想拍，当两人同时举起镜头，结果可想而知，这个就好比猎人打猎，当第一个人发现猎物时还没来得急开枪，猎物却被赶来的第二个猎人给吓走了的感觉。但是我也明白很多人会怕，一个人不敢拍或者担心拍不出成功的作品，那么扫街的初期我们可以选择一些比自己水平和经验多一些的朋友同行，一个是学习拍摄技巧，另一个可以给自己的拍摄做一些适当的指导。此时我们应该以观察为主，不一定非要自己拍多少，就我个人的观点，每次扫街我只要拍到一张满意的作品就够了，但是事实上往往都是超预算完成任务。
【一个人也可以扫街】
【人数对比】
器材：
器材不是万能的，但是没有器材是万万不能的，在这个拼器材的时代，一个有一定品质的大光圈定焦镜头是街头纪实摄影师必要的基础装备，如果你没有就不要总是抱怨自己为什么拍不出别人的虚化，别人的光圈，别人的星芒，别人的尾灯。工欲善其事必先利其器，所以小伙伴们从现在开始省钱吧…..镜头的品牌可能根据主机的不同而不同，我简单的推荐一些更适合街头的镜头从基础的（由于本人使用的器材室佳能500D，所以推荐镜头以佳能为主）50/1.8 40/2.8 50/1.4 85 1.8 35 1.4 24 1.4 50 1.2 85 1.2 等等只要你拿的动，当然实际拍摄尽量挑选轻便的，因为首先扫街不是个长时段定点拍摄活动，如果你带着一个85L到处跑到后来你一定不会爱上扫街，因为它实在是太重了，束缚感太强了。不要小看了50 1.8，同等光线的情况下我个人觉得它出片不会比24-70 2.8差到哪里去。所以对于扫街党来说千万不要相信什么一镜走天下的镜头可以帮到你，白天也许可以，但是到了晚上那绝对就是煎熬了，而很多优秀的作品大多出自黄昏之后，因为白天的日光太强，很容易破坏人文片的意境，夜晚的光线比较艳丽，更适合表现人物内心和场景的迷幻性。
【器材轻便为主】
【重炮手】
题材：
扫街，扫街，我们到底要扫的是什么？我也常常问自己，因为很常见的是一个扫街贴就是把一整条或区域路发生的事情全部交代一下，或者整片都是在过马路，都是在菜场，都是乞讨者等等，其实个人觉得扫街虽然是一个自己见闻的记录，但是更多的是对于一种生活的展望或者对于当地民风的一种体现。所以拍摄的时候没必要这条街看到什么拍什么，看到路口一条狗就拍一张，看到窗台一双鞋就拍一张，看到个骑自行车的人经过就拍一张，当然拍这些都没问题，但是当你需要分享的时候，就要反问自己了，这条趴在路口的狗有没有什么故事，它为什么趴着？窗台的鞋是新是旧，为什么放在窗台等等，如果你能回答这些问题，那么代表你挑选的被摄体是有一定意义的，那么发布出来大家也会有个人的理解和体会，更容易引起共鸣，又比如只是拍摄一位老人的背影，那么这又体现了什么？可能很多人会说，其实我拍的时候也没想那么多，就是感觉当时光线不错，画面不错就拍了，没有错，我不否认每个人都有自己的审美观，但是这种图可能更多的是你个人的情绪反应，但是本身故事性并不强，相反，如果是老人提着饭盒给孩子送饭的路上被你看到拍下来，那么这个画面的内容就丰富了。当然这种配字也不是每个人都会点开去看，所以我们一定要注意画面的故事性，最好是通过照片能直接让人有所感悟，而不是单纯的是好光影，好色调，好构图等等。
大家可以对比下两张图的故事性和感染力的区别，你就能明白你更应该去拍的是什么了。
【拐杖】
【牵手】
困难：
作为一个扫街者，常常会遇到的问题就是，你就不怕对方骂你，打你，甚至抢相机吗？其实，我想说这绝对取决你拍了些什么和怎么拍的，否则别人为什么要有这种反应？这里我不得不提到另外两个概念，一个是肖像权，一个是著作权。首先街拍的作品有没有涉及到肖像权，回答是肯定的：有。其次我们要看你的拍摄是否以营利为目的，“以营利为目的”必须同时具备两个条件：一是未经本人同意，而使用他人的肖像；二是是以营利为目的的行为，侵犯了他人的肖像权，即使用者在主观上，希望通过对他人的肖像的使用，获得经济利益。如果达到上述两项而未经对方许可的拍摄作品，对方有权追究你的侵犯权益的责任。其次街拍的作品是否有著作权，回答也是肯定的：有。但是这个著作权仅仅是你本身的，如果真正需要发表作品可能仍然会涉及到肖像权的使用问题，这个要具体情况具体分析了。所以如果遇到对方阻止你拍摄或者要求你删除相机里的照片，积极主动配合对方删除就是了，其实现在的社会已经很少真的有人这么做了，如果让你遇到了也真的只能自认倒霉了，至少我拍到现在还没遇到过要删片的。
【高温下的环卫工人】
拍摄方法：
每个人都有各自不同的拍摄喜好，就目前的国情来看，我个人的感觉是使用手动对焦M档（固定站位后等候被摄体进入取景范围然后进行拍摄）或移动中的盲拍P档（即不使用取景器或液晶屏，纯粹通过对被摄体和焦点的预判，直接使用相机拍摄），这两种办法都是对环境影响最小的拍摄方式之一。在这种条件下，一般摄影师都会被误认为游客或者记者拍新闻取材而被路人忽略存在感。那么为什么别人拍的都很清晰，我拍的就都很糊呢?这个问题取决于两点，第一镜头 你使用的是否是一个大光圈镜头，快门的速度足以决定你拍摄的命运，第二，你对于拍摄环境的了解程度或者对相机参数的了解程度，在合理的场景使用合理的参数这是必须的，这话听起来很空洞，但是当你知道在下一个橱窗和下一个路灯下相机预设的正确参数比是多少的时候，你才有可能真正的一个人进行成功的街拍，否则如果你连安全快门都不清楚的话，你是无法把握住街拍的那些瞬间的。因为每个主机和镜头对于参数的需求不同，我无法用实际的数字来说明什么配什么比较合理，广义上来说，对于镜头来说光圈开到最大绝对是保证扫街成功的最大利器，当你了解了光圈最大成片效果后，可以适当的缩一到两档保证成片的锐度，这完全取决于你对自己镜头的了解程度，另外ISO,快门，曝光，白平衡等等其实在我看来根本没有完全安全或可靠的参数比，这个只能靠拍，拍的多了你自然会有体会，更了解你的主机才会更加提高你扫街出片的成功率，这也是为什么我一直坚持使用我目前的500D一部分原因，因为我比较了解它的性能。不要总是问别人什么头，什么参数，其实这些数据只有在完全等同的镜头、相机、气候、场景条件下才可能参考使用，大部分数据不具参考意义，那为什么我们要问呢？我们问的目的只是要知道这种效果或曝光是怎么来的，而不是你说就用这种参数比就可以拍出一样的人文片来，这种参数大多数情况下在拍摄风景，建筑，银河，日出，日落，人像等会有一定的意义，但是对于纪实性的街拍来说意义并不大，所以更多的我们需要学习的还是拍摄者的构图和视角以及最重要的地点。
【背影】
技巧：
技巧一：定点拍摄
就是站位于地铁出口，相机预设好参数保证最低安全快门或者慢门效果都可以，然后对于进出站点的人物进行撒网式拍摄，虽然废片率可能会很高，如果带翻转屏的出片率会好些，假如是通过液晶屏会有一定难度，适合拍摄时段：白天拍摄。
【地铁口】
同类取景点：
路口，一般等红绿灯的人们神态和举动都会比较自然，很容易拍到意想不到的画面，戏剧性会比较强，突发事件的比例高，所以路过红绿灯的路口一般可以多等几个试试看有没有值得拍的画面，当然取决于背景是不是有故事。由于路人移动速度过高此时尽量选用中心点对焦保证画面的准确性。适合拍摄时段：白天夜晚拍摄都可以。
【路口】
公交车站点，等车的人们玩弄手机或者车子启动时车窗里的人脸都是人文很好的体现，这时可以有选择性挑选合适的对焦点进行故事勾画。适合拍摄时段：适合白天拍摄。
【公交站点】
书报亭，来往书报亭的人物也是个比较特别的人群，停下脚步的每个人可能都是有故事的人，对焦点可以是有选择性的。适合拍摄时段：白天夜晚拍摄都可以.
长途汽车站或者火车站广场：拖着行李箱的人群也是个比较特别的群体，会更显生活化，逢年过节的故事性会更强些，那种思乡的感觉或者点烟的惆怅感是城市里少有的，对焦点可以根据现场需要。 适合拍摄时段：白天夜晚拍摄都可以。
技巧二：移动中拍摄
简单的说就是边走边拍或者跟拍，画面背景人物都无拘束，看到想拍的就可以拍（当然是否有故事性每个人的定义不同，原则上以自己满意为主），为了保证画面的稳定性，即使是使用盲拍最好也要能端在胸口或者放在餐桌，广告灯箱上，对自己了解的路段可以提前预设参数，当合适的被摄体出现时，迅速调整对焦点，举相机拍摄。
为了提高盲拍的成功率，尽量开全光圈，否则很多时候你会因为无法按下快门而悔恨，那么模式是否应该使用M档或者AV档或者P档，我想说这个看你方便，我个人而言我是不建议移动中的盲拍还使用M档，因为有的时候被摄体迎面走过来拍摄的时间真的就是1-2秒之间，等你设好参数对焦，可能被摄体早就走远了，这种技术对器材和个人的能力都要求很高，我相信如果你能做到这些你也不需要看我这篇帖子了。其他的AV,TV,P我觉得都可以适当的利用，任何时候相机只是拍摄的工具，不要让它左右了你的思想，灵活运用，所有的设置都是以拍下画面为主，而不是拍大片为主。哪有那么多大片一天到晚给你拍摄？
适合取景点：全路段，全天候，不限时。
【移动中的盲拍】
技巧三：借位
如果是两个人拍摄，可以一个人吸引别人注意力，另一个人主拍或者拍摄时从前景人物的头发、包、腿之间穿过从而拍摄中景或远景的被摄体，很多时候这会收到意想不到的效果，这种构图会非常的少见而特别，且有很强的不可模仿性。
技巧四：低位拍摄
就是相机放在地上，预设慢门的参数，可以模拟一些多爆或者特殊的效果。当然选择用取景器还是盲拍这个取决于场地和你对构图的理解。
【低角度示范】
分享经验：（排名不分前后，欢迎各位补充）
关注细节，关注生活，以小见大！
坚持只用RAW格式，后期会事半功倍。
海量的拍摄是不可少的，你不可能通过一两张图就能达到别人同样的出片标准。
大光圈是必须的，1.8以下全开，1.8以上可以视环境缩1到2档，不确定还是全开。
拍完片不要立即就去回看屏幕效果，别人会误以为你在拍TA,拍完了可以直接前往下一个景点或者等有空坐下来再看片子。
能借位的尽量去借，灯箱，垃圾箱，路灯，水泥墩，包，餐桌，三瓶矿泉水搭起来的简易脚架。
一起拍的人不要过多，尽量不要超过3个。
拍摄之前最好去想拍的地方踩几次点，对于该路段哪些地方有路灯，哪些地方有橱窗要做到熟悉。
如果遇到想拍摄的人物错过了，可以再跟着走一段时间，有时会遇到更佳的画面，比如环卫工人等等。
不要怕失败，不要怕跑焦，其实我也是在上万张跑焦的片子里挑不跑的拿出来看。
如果不确定环境和参数，可以连拍几张看看，最大限度保证出片质量。
扫街不一定非要是走在路上，坐在车里，地铁里，咖啡店里拍窗外一样的感觉，但是效果会有大不同。
不要在接触摄影之前去反复琢磨自己主要拍什么次要拍什么不会去拍什么,想也是白想,更不要以此得出个什么结论而去决定买什么器材了，100%的人不会在学会开车之前问自己会去哪条街。
网上的好看照片,包括论坛里的精品照片，几乎都有后期的精心制作,绝对不存在所谓的原图直出的效果，一定的后期是对作品的尊重和二次创作，这也是摄影不可或缺的一部分.
很多人都会问你的照片P过哇，其实就单纯的拉曲线调色阶，从专业的角度来说那不叫P过。因为在单反数码相机里，就可以对拍摄进行调节对比度，亮度，色温等等 这些其实和后期再拉曲线调色阶是一个道理！
参加各种拍摄活动固然可以迅速提高水平,但是不能进一步提高水平.摄影是门孤独的艺术,不论是人像还是风光,独立思考之下才可能有独特风格的令自己满意的作品.所以,我的观点是,想多交朋友,就多参加活动;想长进摄影技术,就尽量单练,自己悟自己的,其乐无穷.
既然是玩摄影,就不必遵守太多的教条,可以先沉浸在自我满足后,再慢慢接受其他人的意见和建议,毕竟摄影是主观艺术嘛.当然,得到更多人认可是种让人上瘾的享受.我的意思是,不必太把别人的评价当回事情,没有人比你自己理解自己的摄影追求.
总结：
我们需要时刻提醒自己:我只是记录者，绝不是侵入者。就我个人看来大部分情况下我不认为在一幅扫街的作品中，当被摄者的双眼直视镜头这就是一种成功的扫街片，相反我觉得这种类型的扫街并不太真实，因为很显而易见几乎没有任何人愿意在街头被不认识的人拍摄，所以此时的反应和神态一般都会不自然，当然这点可能根据国情的不同而不同，就天朝的子民来说大部分会是皱眉、遮脸、低头、抓狂等等，就外国人而言可能会有一个善意的微笑或者竖起的中指，偶尔也会有皱眉的疑惑。我相信所有参与过街拍的人都会多少遇到上述的情况。那么一个成功的作品里必须有明确的时间，地点，人物，事件，而摄影师本身所处的位置应该是第三者的视角，类似CS中的主角。而不是大部分情况下与被摄体面对面的拍摄，这样人物可能很清晰，但是会缺乏故事性。
战地摄影家罗伯特．卡帕有句名言：“假如你觉得自己拍的照片还不好，那么就再靠近点拍”。这实在值得借鉴。近拍就意味着使用焦距较短的镜头，从而获得较大的景深与清晰度，拍到生动感人的场面。
扫街常用名词常规解释：
盲拍的概念盲拍并非盲目的拍摄，这需要大量的练习积累经验。经验纯熟者，拍摄的成功率可以达到八成以上。甚至在拍摄时还能够考虑构图，将主体摆至井字线上。技术水平更高者，还能在对焦完成后，通过手感来调整构图。换言之，经验老到的盲拍者，虽然没有直接通过相机观察到被摄体，但其实已在心中完成了画面的构思。当然这不是一朝一夕就能做到的，在这之前先适当的武装自己从装备到镜头，熟悉自己的镜头和取景范围，而后大胆的开始尝试盲拍吧！
M档：就是相机上可以全手动预设各项参数包括ISO,快门，曝光，光圈，白平衡等等的档位，此项对个人能力要求较高，初学者没必要一定学会怎么使用。
长爆：长曝光是选慢快门（曝光时间长）的一种曝光方式。好处就是可以把光线暗的景色拍的更清晰，根据不同的参数比能实现景实人虚等动感画面。
P过：简单的说了就是使用PHOTOSHOP等工具修饰照片，那么修饰到什么程度算P过，包括 裁剪，合成，磨皮，液化，运用图层，蒙版 等等，而单纯的调色拉曲线这不叫P过，任何专业性比赛都是允许对作品进行一定的后期修正，这里的修正指的就是调色阶，拉曲线，曝光等常规指数。
本文转载自网络，作者上海冷空气
